Chair-Ville

Je remercie Babelio et les éditions de l'Atelier de l'Agneau pour l'envoi de ce recueil de poésie de Gabriel Henry, Chair-ville…
Il n'est pas aisé de livrer une critique sur des poèmes ; je m'y essaie toujours avec une grande humilité… J'attends d'un recueil que certains textes provoquent en moi une émotion quelle qu'elle soit.
Ici, en termes d'analyse et de ressenti, la barre est mise très haut par la magnifique préface de Julie Estop…

À ma première lecture, j'ai été frappée par un champ sémantique qui revient souvent, celui de la graisse dans tous ses états et en des lieux où on ne l'imagine pas : graisse protectrice ou lubrifiante, détérioration ou fuite, aspect huileux et gras peu séduisant des choses et des gens, difficulté de saisir et de retenir ce qui est rendu glissant ou au contraire de se débarrasser des substances contenant un excès de gras. On graisse pour entretenir ou pour soulager, mais aussi pour souiller ou pour corrompre… Il est difficile de se faire une idée précise devant ce choix de vocabulaire.
Le poète s'exprime à la première personne ; son JE est apparent partout, son corps fait partie de ses ressentis, tous ses sens en éveil. le corps apparaît dès l'illustration de la couverture de la main de l'auteur où l'on voit un homme endormi dont les rêves prennent racine dans la ville, où il puise son inspiration ; je rapprocherai volontiers ce dessin du poème intitulé « Ne me réveille pas » où le poète affirme : « tu vois / on peut menacer / rêver / quitter la prison / se trimballer jusqu'au bout / avec un poème météore / encré sur les paupières ».
Il n'y a pas de ponctuation ; le rythme se fait par la coupure en fin de vers ou par l'éventuelle césure que chacun placera à sa guise. Les textes sont en vers libres ou en prose ; la frontière est assez floue. L'ensemble me semble plutôt hermétique, abstrait. L'emploi de certains mots surprend ; certaines associations dérangent ou embrouillent et le recours au dictionnaire n'aide pas vraiment même une fois connue la signification d'un vocabulaire inusité ...

L'univers référentiel de l'auteur m'est la plupart du temps étranger… Certes, j'ai compris le recours à Dante, peut-être pour souligner l'indicible ; mais, par exemple, je ne connais pas assez bien sa peinture pour comprendre pleinement l'allusion au « douanier R » dans « le Chantier contrarié » même si j'ai essayé de lire et relire ce poème à la lumière du style naïf du peintre Henri Rousseau. Quant à Jim Hawkins qui donne son titre à un poème, je n'ai pas bien compris ce qu'il faisait là…
Gabriel Henry nous donne à lire une poésie urbaine où la ville devient un personnage à part entière, menaçante, hors de l'échelle humaine mais avec une présence physique indéniable, non seulement en tant qu'agglomération mais aussi en tant que nombre d'habitants, de corps fait de chair et de sang vivant au même endroit. Ainsi que l'annonce peut-être le titre, la ville prend corps, devient vivante, libère ses humeurs, suinte pour retrouver la consistance graisseuse dont j'ai déjà parlé…

Certains textes m'ont laissé de marbre ; d'autres ont provoqué en moi un écho et dans un premier temps, c'est à ceux-là que j'ai consacré mon attention. Il est parfois question de faits divers ou d'évènements qui nous sont familiers, attentats, migration, colonisation…
Parmi mes préférés, je citerai « Figure » qui célèbre la femme, « Sans titre » sous forme d'haïku, « Les Conquérants » qui me rappelle les postures colonisatrices et polluantes de notre Histoire, « Un guetteur » qui donne la parole à un tireur embusqué, « Poche intérieure » où la littérature devient rempart, « Je ne rentrerai pas » pour sa tonalité mélancolique à la fois mortifère et libératrice, « Suite syncope cadence » sur l'instant flou du réveil, « Des pages manquent » pour la parole donnée aux oubliés de l'Histoire…
Je ne sais pas si ce florilège personnel est représentatif ou non de Chair-ville. Une deuxième lecture du recueil ne m'a pas permis d'aller plus loin dans mon approche.

Avant de conclure, j'aurais deux remarques plus précises à formuler :
- Une petite interrogation : le même poème revient à deux reprises sous deux titres différents avec juste le découpage en strophes un peu modifié, « Cheval de frise » et « Sans rictus ». Faut-il y lire une intention, qui m'a échappé ? Il y a une notion d'enfermement, de prison, de crispation dans les deux titres entre la clôture militaire et la grimace…
- Un petit bémol plus général : l'absence de table des matières, pourtant bien utile pour retrouver un texte ou s'intéresser à la mise en ordre d'un recueil…

Voilà un livre très hermétique qui me laisse songeuse. J'ai apprécié la mise en poésie de sujets d'actualité et d'un monde en déréliction mais je n'ai pas saisi le sens global du recueil, ne parvenant qu'à grappiller quelques détails, quelques images dont je ne vais sans doute pas garder le souvenir.
Pour moi, ce rendez-vous poétique n'a pas vraiment eu lieu.

Commençons par dire que je dois être un vieux c.. trop classique ! Pour moi, la poésie, c'est des strophes, des vers, des pieds, des rimes... Je n'ai rien a priori contre la versification libre, mais je pense que trop de vers libres tue la poésie, et permet trop de facilité.
Cette petite introduction pour expliquer que je n'ai pas vraiment aimé le recueil de Gabriel Henry, tout en poésie libre, pas toujours en vers... Trop, beaucoup trop pour moi !
J'ai quand même été touché par quelques poèmes, notamment ceux que je cite ci-dessous.

"La ville la pente

La ville va mourir
elle doit mourir
l'heure ne sera plus au léchage de plaie
..."

"La terre a tremblé
...
le sol s'est mis à nous parler
le sang que pompait la terre
a imprimé sa danse aux murs
..."

"Leçon de choses

J'ai vu des cochons sauvages
butiner des tas d'ordures qui me survivront
à quelques pas d'une eau limpide et froide
..."

Lien : http://michelgiraud.fr/2019/..

Résumé :
La ville apparaît dépeinte ici comme le théâtre d'une misère morale. Une attention sensible portée à ses matériaux l'associe d'emblée à la brutalité et plus généralement à l'absence d'humanité. le JE poétique paraît en lutte perpétuelle avec une forme d'obscurité profonde qui inonde sa vision et lui confère cette position d'étranger. L'écriture vient compenser une expérience de vie douloureuse trouvant son salut dans le langage, et l'esprit se libère dans la langue.


Que dire ?
Avec la faible connaissance que j'ai en poésie, mon avis risque d'être un peu bancal. Disons que lorsque je me lance dans de la poésie je cherche avant tout des émotions, des beaux mots une sorte de voyage intérieur qu'on ne retrouve pas toujours dans du fantastique de l'aventure ou que sais-je. Concernant la forme, même si pour certain c'est ce qui fait toute la beauté du genre, elle ne m'est pas familière.
Mes attentes :
Avec ce recueil, j'attendais donc de ressentir toutes ces choses dites dans le résumé : la même chose qu'en marchant en ville, qu'en regardant les foules autour, en respirant la pollution. La même chose qu'en regardant les illustrations de Steve Cutts. Et…
Mon avis :
Et c'est réussi ! Justement, je ne suis pas totalement d'accord avec les 2-3 chroniques que j'ai pu lire sur Babelio disant que le livre est très hermétique, l'écriture trop peu travaillée et étrange. Enfin… J'ai trouvé ce livre très étrange mais dans le bon sens. On ne sait pas précisément où le poète veut nous mener, mais nous transporte directement dans une atmosphère lourde, quasiment irrespirable, brutale, témoin de tous les excédents de notre quotidien. le rythme est pesant, les mots clouent sur place. C'est assez brutal. C'est encore assez étrange à lire. Les sentiments qui sont ressorti forment une sorte de « trop plein », la perception de l'excès, l'étouffement, la rage et le désespoir.
Les vers libres permettent une certaine liberté dans la stratégie des mots. La quasi absence de ponctuation me faisait peur et finalement c'est elle qui a rendue ma lecture aussi découpée et rythmée.
C'est difficile d'en parler plus, je ne sais pas trop quoi en conclure… C'est une lecture un peu dérangeante, très étrange, elle soulève de nombreuses questions sur l'écologie, les femmes, l'humanité qui sont d'actualité. C'est d'autant plus intéressant. Après, le style reste bien particulier…
Proies
Les cuisses du chasseur
le coeur de la proie
nous étions dans les ralentis du moteur
tous feux éteints
près du col
la route peinte en noir
et la laine de l'aube pour secours
[…]
Mini-remarque :
Certains titres de poèmes sont les mêmes que les chansons du groupe Bagarre. Voilà, ça m'a perturbé ! ^^
Remerciements :
Je tiens donc à remercier Babelio et les Editons de l'agneau pour l'envoi de ce livre lors qu'une précédente Masse Critique.  

Titre : Chair-Ville
Auteur : Gabriel Henry
Editions : Atelier de l'agneau
Genre : poésie
Nombre de pages : 83
Année de parution : 2019
ISBN : 9782374280202

Ce premier livre de Gabriel Henry (né en 1986) donne une bonne idée de la poésie contemporaine : vers libres, ponctuation aléatoire, mélanges de courts récits avec des poèmes pleins d'imaginaire.
Comme son titre le résume bien, la ville et le corps restent les thèmes dominants du livre. le ton est volontiers mélancolique. La préface précise que l'enfance et l'eau dominent. Aussi des thématiques écologiques (les arbres en particulier), animale (tigre, chiens, etc.)
Gabriel Henry a quelque chose à dire de notre temps. Il faut parfois percer les ombres du poème pour y entrer et l'on découvre un univers magnifique et dur à la fois. Voici Les débuts de 3 poèmes :
"demain tu iras voir la ville
tu iras comme au piège
tu chercheras si les murs te savent
et tu seras déçu"
(...)
"Des citrons ont chu et roulé loin des lueurs maternelles
les herbes absurdes de la ville
lacérées
piétinées"
(...)
"longtemps je suis resté sauvage
sans langage
pour dénuder les choses"

Beau recueil de poésie contemporaine découvert par hasard, de belles images, un rythme, un regard attentif sur le monde.