Agnes Martin est reconnue comme peintre de grilles, où les traits de crayon et les bandes de couleur remplissent des toiles carrées en évoquant subtilement une variété d’états émotifs. Elle a développé l’une des œuvres les plus rigoureuses, touchantes et cohérentes du vingtième siècle.
Au cours de sa longue vie et carrière, Agnes Martin a croisé et influencé plusieurs des grands mouvements artistiques du milieu du vingtième siècle, et elle est mondialement reconnue comme l’une des peintres les plus importantes de la génération de l’après-guerre. Depuis la fin des années 1950, une centaine d’expositions individuelles et de nombreux articles et ouvrages lui ont été consacrés, offrant un large éventail d’opinions érudites sur sa vie et son art. Ses tableaux abstraits énigmatiques, son mode de vie original et sa place dans l’histoire de l’art moderne ont néanmoins suscité bien des débats du vivant de l’artiste et orientent encore aujourd’hui les études sur Martin et son oeuvre.
Après avoir grandi au Canada, Martin a vécu et travaillé à New York entre 1957 et 1967, en compagnie d’artistes tels que Robert Indiana, Ellsworth Kelly et James Rosenquist, avant de s’établir au Nouveau-Mexique. L’auteur Christopher Régimbal retrace l’histoire de cette artiste internationale singulière, depuis son enfance dans les Prairies jusqu’à ce qu’elle devienne icône artistique. Il révèle combien sa conviction, que l’art représente nos sentiments les plus subtils, a fait d’elle l’une des plus grandes artistes du vingtième siècle